
《魔法壞女巫》導演朱浩偉談論「什麼讓藝術在AI時代依然美麗」
在WIRED的「Big Interview」活動中,《魔法壞女巫》導演朱浩偉探討了在AI時代藝術與創造力的本質,並反思了電影產業的挑戰與變革。
您不必是音樂劇迷才能知道《魔法壞女巫》電影系列——自去年第一部電影上映以來,它無處不在,這正是導演朱浩偉(Jon M. Chu)想要的。
在上週的 WIRED 的重磅訪談 活動中,資深文化編輯 Manisha Krishnan 與朱浩偉進行了對談,探討在電影產業劇烈變革的時刻,如何打造一部賣座大片。在本集節目中,我們將暫停關注本週的頭條新聞,為您帶來他們的對談。
本集節目中提到的文章:
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Zoë Schiffer: 歡迎來到 WIRED 的 Uncanny Valley。我是 Zoë Schiffer,WIRED 的商業與產業總監。今天節目中,我們想與您分享上週在舊金山舉行的重磅訪談活動中,最精彩的對談之一。我們的資深文化編輯 Manisha Krishnan 與《魔法壞女巫》的導演朱浩偉進行了對談,探討這部電影系列為何如此成功。即使您不是音樂劇迷,這也是一場關於病毒式行銷力量的精彩對談,以及像朱浩偉這樣具有前瞻性的電影製作人,如何在不損害其創意願景和執行力的情況下,駕馭 AI 時代。以下是他們的對談。
Manisha Krishnan: 大家好。
Jon Chu: 大家好。
Manisha Krishnan: Jon,非常感謝您來到這裡。
Jon Chu: 當然。很高興能來。
Manisha Krishnan: 除非您是個技術恐懼者,我猜這裡沒有人是,您可能聽過 Jon 的名字,當然也聽過《魔法壞女巫》這個奇妙的世界。《魔法壞女巫》是影史上票房最高的百老匯音樂劇改編電影,也曾獲得奧斯卡最佳影片提名。《魔法壞女巫:善惡的彼端》(Wicked: For Good)目前正在影院上映,全球票房開紅盤,位居第一。Jon 也執導了現象級的賣座電影《瘋狂亞洲富豪》(Crazy Rich Asians),我非常喜歡。而且您還將執導即將上映的碧昂絲(Britney Spears)傳記電影,改編自她的回憶錄《The Woman in Me》。所以我們有很多話題可以聊。讓我們開始吧。
好的,您為《魔法壞女巫》付出了五年的時間,而現在這個時刻可以說是這五年的結晶。您是在享受這個時刻嗎?您是否覺得想結束《魔法壞女巫》的工作了?您現在的心情如何?
Jon Chu: 是的。嗯,首先,很高興來到灣區。我是灣區長大的孩子。沒錯。我在洛斯阿圖斯長大。我的父母在那裡經營一家中餐廳 56 年,叫做 Chef Chu's。所以這裡就是我的家。這個地方的慷慨造就了我。光顧餐廳的顧客會給我父母電腦、顯示卡,這是 90 年代中期的事情,還有軟體。Adobe 寄給我軟體,還有 Russell Brown,所有這些東西都給了一個對電影感興趣的小孩。所以當我外出時,我感到一種巨大的責任——我去了洛杉磯逃離這裡,現在我們都擠在一起了。
所以,當我五年前開始《魔法壞女巫》時,我第一次在舊金山的 Curran 劇院看到《魔法壞女巫》,那是在它登上百老匯之前。而《綠野仙蹤》(The Wizard of Oz)是偉大的美國夢。這是我移民到這個國家的父母在灣區的夢想。他們創立了自己的事業,為我們建立了一個世界。我是五個孩子中的一個,我曾相信這個夢想,並得以追求它。所以,著手拍攝《魔法壞女巫》,這部電影是將偉大的美國童話故事進行解構,以新的方式重新組合,並試圖透過新的視角講述一個新的故事,這對我來說一直非常重要,因為這就是我,這就是我成長的方式。是的,經過這五年多的時間,我筋疲力盡了。在這部電影工作期間,我有了三個孩子。但我們何其有幸,能為我們如此多次向宇宙乞求的夢想而感到筋疲力盡?所以說實話,我感到很榮幸。
Manisha Krishnan: 《魔法壞女巫》在評論和商業上都取得了巨大的成功。宣傳巡演似乎盛況空前,服裝、品牌合作、病毒式傳播的時刻。如今,似乎需要更多的努力才能真正打造一部賣座大片。我的意思是,連李奧納多·狄卡皮歐(Leo DiCaprio)都在參與播客巡迴宣傳他的《花月殺手》(Killers of the Flower Moon)。
Jon Chu: 我知道,這太瘋狂了。
Manisha Krishnan: 那麼,網紅、播客主持人、各種平台對於吸引觀眾走進電影院有多重要?
Jon Chu: 我不知道具體數據,但顯然這已經是拼圖中非常重要的一塊了。我甚至從《瘋狂亞洲富豪》到現在,都見證了它的變化。這是一個截然不同的格局。您是否會出現在深夜脫口秀、日間脫口秀,或者您會參與這些播客節目,而所有內容都被濃縮成 15 秒、20 秒的片段?這似乎是人們想要的。因為我在矽谷長大,科技一直以來……它讓我能夠做我所做的事情。它讓我在這個年紀本不該擁有的情況下,就獲得了接觸的機會。我在那裡學到了很多。
所以我的第一部電影《舞力全開》(Step Up to the Streets)是舞蹈電影的續集。但我在 2008 年開始拍攝時學到的是,第一部《舞力全開》在 MySpace 上擁有龐大的粉絲群。是的,我當時也在 Friendster 和其他平台上,但 MySpace 是我第一次進入電影行業,他們對我說:「嘿,你必須實際去了解 MySpace 並理解這個觀眾群,因為這更多是關於國際票房。」所以音樂被分享了,專輯非常受歡迎,因為這是一部舞蹈電影。所以我得以進入那個平台,在我執導電影的同時,得以認識那些人。我得以在 MySpace 上進行試鏡,並在 MySpace 上分享我們的新音樂,並理解他們為何喜歡它。所以對我來說,這確實影響了電影的製作。當我們發行時,我們甚至選用了那些試鏡的人,讓他們出演電影,並給他們首映票。所以這是一種很棒的關係。
我之後的電影是《賈斯汀·比伯:我的世界》(Justin Bieber: Never Say Never),當時賈斯汀才 14 歲,正要嶄露頭角。我在 Twitter 上。當然,當時他主宰著 Twitter,但他還在上升期。所以我得以見證了這一點。我得以見證他當時說:「嘿,你要執導這部電影,但我們必須把你介紹給我的觀眾。」我意識到:「哦,故事在電影開始之前,在你開始拍攝之前就已經在講述了。」然後在你完成電影後,你還可以繼續講述這個故事。
所以對此,他把我帶到他的休息室,他說:「我們來錄點東西吧。」他說:「嘿,大家好,這個人一直在跟著我。你是誰?」然後他轉向我,我說:「嘿,我是 Jon。我將要執導你的電影,我們開始吧。」所以我親眼看著我的追蹤者實時增加。我的意思是,每五分鐘就增加一萬人。我從未見過那樣的情況。我用我的 iPhone 錄製的。這太瘋狂了。所以我看到了他的力量。他讓我融入其中,所以我一度成為他世界裡的一個角色,在他旅行的時候。
我看到了那種力量,透過 TinyChat 與他的粉絲交流,告訴他們我們在麥迪遜廣場花園上空飛過直升機時說:「嘿,如果你們要去,大家都要穿紫色去演唱會。告訴我你們的交叉路口,我會進行低空飛越。」然後我們飛到那裡,我們從推特上發布了粉絲的地理位置進行低空飛越,這是 2012 年。或者說:「嘿,你這週末要去電影院,帶上螢光棒。哦,然後告訴電影院裡那個音響師,把音量調到七,因為他們總是把它調到四。」電影院向我們抱怨,因為所有這些孩子都跑去要求放映員:「把音量調到七。」這非常強大。
我認為現在它已經以不同的方式成熟了。它現在已經是商業的一部分了。但《魔法壞女巫》也不例外。《魔法壞女巫》有《綠野仙蹤》的粉絲,這是不同世代的。您有《魔法壞女巫》書籍的粉絲,這群人與《魔法壞女巫》音樂劇的粉絲略有不同。而那些是鐵桿的劇場迷,我也是其中之一。然後您有電影觀眾,然後您有廣泛的音樂迷,然後他們都在給你關於你聘請誰、你如何製作這部電影的意見。所以我試圖讓他們了解我們的進度。然後到了現在,就是:「好的,我們要上映了。讓我向你們展示我們做了什麼,聽聽這些女孩們和她們所做的一切。」這實際上既有趣又艱難,我想。
Manisha Krishnan: 嗯,我對《魔法壞女巫》宣傳巡演中的病毒式傳播時刻感到好奇,因為顯然 Ariana Grande 和 Cynthia Erivo 的友誼引發了很多討論。她們在某些採訪中表現得很感性。這甚至在 TikTok 上催生了模仿。我很好奇的一件事是,你們在這部電影裡對她們做了什麼?開玩笑的。但是這部電影有什麼特別之處讓你們所有人都如此團結嗎?您認為這種情感從何而來?您如何看待人們對此的關注以及這些時刻的病毒式傳播,這種審視?
Jon Chu: 是的。想像一下,小小的我接到電話,說:「嘿,你要拍《魔法壞女巫》。」「哦,天哪,好的。」他們宣布了我,每個人都說:「那個拍了《舞力全開》的傢伙?去你的。」這就是迎面而來的能量。我媽媽說:「別聽他們說,親愛的。」我說:「我無法停止聽他們說。」所以想像一下。然後你說:「嘿,我們要……」我看了看劇本,我說:「你不能只拍一部電影。你必須拍兩部電影,因為如果你只拍一部電影,你就會剔除所有不再是《魔法壞女巫》的東西。而我是一個《魔法壞女巫》的粉絲。我希望這是決定性的《魔法壞女巫》,否則就不是《魔法壞女巫》。」所以你把電影分成兩部,製片廠說:「Jon,你來向全世界宣布。」所以我就發推文說:「去你的,Jon。兩部電影?你這個斂財的傢伙。」所以你就會受到這種能量的攻擊。
然後每個人都想成為 Elphaba 和 Galinda。每個人都給你發送他們為什麼應該成為 Elphaba 和 Galinda 的影片。每個人都給你發送他們最喜歡的名人,說他們為什麼應該成為 Elphaba 和 Galinda。而你只是想拍一部偉大的電影,這需要專注和清晰。然後你開始試鏡,然後你開始選擇誰將會出演。然後你選擇了 Cynthia Erivo 和 Ariana Grande,現在看來似乎很明顯,但當時每個人都說:「Cynthia Erivo?什麼?我的意思是,她可以唱這首歌,但她怎麼能成為這個?」「哦,Ariana Grande,這是為了斂財,之類的,之類的。」
我知道真相,因為我當時在試鏡室裡。我看到了 Ariana Grande 飾演這個角色有多麼驚人,你會感到震驚,因為她正在開啟她生命的新篇章。我知道這一點。我看到了 Cynthia Erivo 所做的事情,儘管她聞名於世,但我們將讓她成為全球巨星,因為我們將讓更多人認識她。而她演唱 Elphaba 的歌曲的方式,即使我們聽過一百遍,當她說:「我內心有些改變,有些東西不再一樣了。」這對我來說感覺非常共鳴。這是 COVID 封鎖期間,我們進行試鏡時,我當時想:「這就是我們現在的文化狀態。」所以我不得不選擇她。現在每個人都在攻擊我,攻擊我。而所有《綠野仙蹤》的粉絲都說:「你不能拍《魔法壞女巫》。你打算怎麼處理 Dorothy?之類的,之類的。」
然後你在倫敦,你們在一起,你說:「人們要三年,甚至更長時間才會看到這部電影。」所以我們必須拍出我們能拍出的最好的電影,我們所有的職業生涯都懸而未懸,刀劍出鞘,劇場迷很難纏,粉絲也很難纏。而且,順便說一句,所有人都說電影已死。而且,他們認為音樂劇電影已死。「讓我們開始吧。」「哦,而且讓我們花這麼多錢拍兩部電影,如果第一部不起作用,你就會徹底完蛋。」然後我們互相看著,我們說:「我們只有彼此。我們只有彼此。我想我有一些解決方案,但我們必須一起找到它。」你們會變得非常非常親密。她們是我的姐妹。如果人們覺得這很尷尬,那麼他們從未用心製作過任何東西,也從未製作過……
你知道。你知道那些漫長的夜晚,整夜不睡,畫圖,試圖弄清楚,恐懼就在你的門外,但你仍然堅持下去,這很艱難。當你有一群人,你說:「好吧,把所有東西都擋在外面。讓我們一起走這條黃磚路吧。」你正在創造,你正在做事情,你正在冒險,你正在玩耍,我會保護她們,因為如果我搞砸了,我也可能在剪輯、混音中毀掉她們的職業生涯。所以我們帶著如此多的熱情在做這件事。然後人們甚至還沒看過,我們同時拍了兩部電影。我們同時拍攝。所以我們看到了故事有趣的部分和黑暗的部分。我們看到了她們的結合,她們在一起,然後我們看到了她們的死亡和重生,當她們離開彼此時。
所以,在任何人知道這部電影何時上映之前,我們就已經與這些人一起經歷了一生。然後我們發布了電影,我們進行了宣傳巡演。我們非常親密,因為我們一直在一起。而人們只看到了第一部電影,這很有趣,也很英雄主義,而且包含了所有這些元素,但我們已經經歷了她們的死亡。所以我們正在表達這些東西。我認為人們很難完全理解這一點,那種強度。但我認為
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